《柳柳州》展现“官为民役”的千年回响 一部厚植家国情怀的民族歌剧

“一直演，一直演，演进中国艺术节。”近日，广西原创民族歌剧《柳柳州》主创团队表示，该剧全国巡演持续进行中，8月至10月，将陆续在贺州、玉林、防城港、上海、杭州、北京、南宁演出。10月底，该剧将赴成都/重庆参评文华奖。“中国艺术节之后，《柳柳州》还将去到更多的地方，继续演下去。”

“十年蹉跎返长安，再逐荒蛮山外山。”公元815年，被贬湖南永州10年刚刚回到长安的柳宗元，再被贬到广西柳州。当时的柳州是什么样一个地方呢？“荒蛮”的“山外山”，是一个比永州更偏远的蛮荒之地，生活环境恶劣，少数民族聚居，民风有待开化。

然而，到了柳州之后，柳宗元被当地的山歌治愈了。“几曾见过这舒心的欢乐情景？几曾听闻这美妙的天籁之音？”这些纯真、动人的欢乐情景和天籁之音，是在长安或者别的地方看不到、听不到的，于是舟车劳顿随风而去，心头的愁云也驱散开了。

“柳州这片‘荒蛮’之地，以其奇崛的山川、淳朴的民风，特别是直击灵魂的峒氓天籁，成为了柳宗元精神复苏的沃土。”剧作家、文旅部艺术司原一级巡视员吕育忠说，“歌从心出天籁音”，山歌以其本真的生命力和对苦难的豁达，如清泉般涤荡着柳宗元心中的郁结。目睹汲水者坠崖的惨剧、峒氓活人沉江祭神的愚昧、孩童的顽劣失教，这些民间疾苦强烈冲击着柳宗元的良知。他不再是高高在上的贬谪官员，而是深深嵌入了这片土地的血脉。

“柳宗元和柳州各族乡亲的几段戏，完全是民族的风格、民族的气息，穿插特别好，每段戏都看得过去、看得下去，而且看得很精彩。”中国歌剧研究会名誉会长、解放军艺术学院原政委乔佩娟说。

《柳柳州》摒弃了西洋歌剧中的一些传统做法，比如，唱词多用骈文，讲究韵律，有韵脚，符合中华传统文化的审美。湖北省荆楚戏剧艺术研究院院长、表演艺术家刘丹丽说，“现在很多歌剧都打着民族歌剧，但并不是民族的，还是用西洋歌剧的表演形式，而这个剧是真正的民族歌剧，和老百姓非常的接近，这是很好的。”

“贬官再贬也是官，在位一天就要造福一方。怀家国忧天下君子志向，哀民生怜百姓甘苦共尝。岂能容奇山秀水阴霾掩？岂能让绝妙山歌哀声长？”在剧中，柳宗元称峒佬为“兄长”、帮螺蛳妹赎身、熬中药治瘟疫，还喜欢上了听山歌、喝螺蛳汤，和各族群众打成一片，推动了民族团结交往交流交融。客观上，柳宗元到柳州被动的。但主观上，柳宗元和民族同胞交朋友，解难纾困，以文化人，是主动的。这种主动来自于柳宗元没有民族偏见、众生平等的哲学思想以及“官为民役”、爱民如子的家国情怀。

“这个剧民族性有很强烈的民间性。当山歌唱起来，骆越文化、山野的味道扑面而来。中国民间的文化非常活跃，有强大的生命力。再加上柳宗元、刘禹锡的诗，士阶层和乡野的文化两相结合，中原和西南边陲的文化融合，让人感受到一个非常独特、鲜明的效果。”剧作家、原总政话剧团艺术指导李宝群说。

在《柳柳州》，诸如此类的细节很多，把柳宗元随遇而安的心态、民族团结的情感和“美人之美”的品格刻画得入木三分。正是这种心态、情感和品格，把柳宗元从“北望长安”的无奈拉回到现实，潜下心来，造福一方。

在艺术设计上，剧本语言、音乐、舞台布置、舞蹈动作、服饰等，均融合了中原文化和岭南少数民族文化特质，相互辉映。以音乐为例，《柳柳州》的音乐多以五声调式为主，并将人物分为两大群体：一是柳宗元、刘禹锡、唐月、裴行立等来自中原地区的外乡人，其音乐多用商调式和羽调式；二是螺蛳妹、峒佬、侬咧、桂姑、百越歌仙等祖居在这方荒蛮之地的原住民，其音乐则以广西山歌中较为明亮的徵调式和宫调式为主。戏剧评论家居其宏认为，“这两种调式系统的对比与并置，构成全剧民族风格的基础”。

“《柳柳州》深植中原文化沃土，又融合熠熠生辉的百越文化，集浪漫主义与现实主义于一体，不仅展现了中原唐诗乐府与广西民族山歌的交织碰撞，更跨越了多重时空，编织出一幅绚丽多彩的文化画卷。”编剧常剑钧说。

在此基础上，《柳柳州》开展多轮全国巡演，演出超100场，覆盖线上线下观众224万人次，成为流动的民族团结教育课堂‌。

“这是长安送给柳公的千年拥抱！”在柳宗元的出生地，西安观众对这场“归乡”之旅展现出特殊情感认同。演出中，“北望长安梦未休”的唱词引发全场共鸣，观演后有观众表示：“歌剧让古籍中的柳宗元活了起来，他‘在其位谋其政’的担当精神，对当代仍具深刻启示。”

在柳宗元的祖籍地山西永济，当“千古一人柳柳州”落下最后一个音符，全场观众起立致敬，掌声如潮水般经久不息。观众高呼“欢迎回家，您是乡亲们的自豪和骄傲。”

巡演中，观众们认为，《柳柳州》将中华优秀传统文化转化为现代社会可感可知的精神资源，为各民族交往交流交融、铸牢中华民族共同体意识提供了鲜活的艺术样本。

（图为《柳柳州》剧照 广西歌舞剧院供图）